こんにちは！
Jumbo三宅(@sato_ds_hkosk)です。
社交ダンスには競技ダンスだけではなくデモンストレーションがあります。
競技との違いのひとつに
音楽を自分で選ぶことができるというものがあります。
セグエ競技などは自分で選ぶことができますが、
これは今回の話題においてはデモンストレーションの区分に入るでしょう。
今日はデモンストレーションでの曲の選び方について
場面に分けて僕の考え方をお話しします。
その１｜自分のために踊るとき
UnsplashのZac Durantが撮影した写真
まずは自分のために踊る時です。
これはパーティでの発表会に出演する方などがこれにあたります。
パーティで出演する時は100%自分のために踊ります。
このときは自分がいいと思う音楽を選ぶ一択でしょう。
もちろんその発表会における制限もあるでしょうが、
大体は音楽の演奏時間くらいだと思います。
種目やメドレーにするかどうか、ダンス用の音楽か
一般の音楽家など自由に選んでいいと思います。
大切なことは自分が一番気持ちよく、楽しく踊れることです。
他人は関係ありません。
デモンストレーションでは当日使用する曲で
何回も練習できます。
多少難しい曲でも何回も聞けば取れるようになります。
また種目的にちょっとチャレンジングでも
音楽の速度などを調整すれば割とできると思います。
ぜひ自分の好きな曲でトライしてみることをおすすめします。
その２｜パーティのメインゲストとして踊る時
UnsplashのVictor Rodvangが撮影した写真
ここからはプロフェッショナルの方が該当することが多いと思います。
まずはパーティのメインゲストとして踊る時です。
これはプロダンサーとして一番うれしく誇りに思いますが、
同時に緊張感も一番高い場面でしょう。
僕もありがたいことに現役時代はもちろん引退してからも
たくさんのパーティに呼んでいただくことがありました。
改めてここで感謝を伝えたいと思います。
さて僕は北海道内で活動いたしましたが
いろんな教室やサークルなどのパーティで
デモンストレーションを踊ってきました。
この時は多くの場合4〜５曲踊ります。
この時の音楽は種目がある程度はっきりとしている音楽を
使うことを心がけていました。
とくにスローフォックスとロットは馴染みの少ない人も多いため
ワルツとの区別がつきにくい場合も少なくありません。
そのためワルツとスローの両方がピアノソロ曲など
似た感じにならないように注意していました。
タンゴやクイックはわりと音楽ですぐ違いがわかるので
そこまでではないですが、スピード感が出やすい音楽を利用することを
心がけていました。
音楽の長さは、全体に短めに設定しテンポよく全体が進行するように
していました。
５曲踊るとして３分x５曲＝１５分と思いがちですが、
なんだかんだ言って３０分くらいかかります。
とくにメインゲストとして呼ばれる時は
続けて踊ることが多いためドレスを着替えたりする都合もあります。
そこのテンポも含めて、リズムよく進むことを
僕自身は気をつけていました。
これは実体験ですが、世界のトップダンサーでも
音楽が長いとわりとデモンストレーションはだれてきやすいです。
とくにルンバやスロー、ワルツなどゆったりとした種目は
素晴らしいんだけどなんとなく飽きてしまうことが
少なくありません。
世界レベルもそうなので、僕が踊ったらもっと飽きられてしまうことは明白です。
もちろん短すぎるのは論外ですが、
ちょっと物足りないくらいの時間がちょうどいいと思います。
皆さんも経験があると思いますが、
楽しい時間や素晴らしいデモンストレーションは
あっという間にに終わります。
これはダンスが素晴らしいのはもちろんですが、
意外と曲の長さ自体も影響していると思います。
長すぎず短すぎず、でももうちょっと見たいかもくらいを
うまく調節できるかがポイントでしょう。
パーティの主役はあくまでもそのパーティの主催者や
発表会に出演する生徒の皆様だと思います。
ただメインゲストで出演する際はパーティの最後を飾ることが多く
ここの出来がパーティの印象を作ると言っても過言ではありません。
特に大きな失敗をしないように
精一杯踊ることを一番心がけていました。
その３｜パーティの賛助として踊る時
UnsplashのBhong Bahalaが撮影した写真
今僕が一番多いパターンは記念パーティなどに出演し
その賛助デモとして１曲踊るパターンです。
これは多くのパーティで行われるもので
パーティの主役、教室のオーナーや周年や引退を迎えたカップルをお祝いする意味で
その前座として踊ります。
この時はあくまでもメインのカップルが踊るまでの前座と捉えて
目立たないようにというか、オーソドックスであることを
一番大事にしています。
選曲もわりと普通のダンス音楽を利用し
衣装もこだわりを出しすぎないようにします。
とくに僕はボールルームがメインなので
賛助のでもの時はほぼ燕尾服で踊ります。
もちろんスーツやベストでもいいですが、
個人的には一番目立たないのは燕尾服かなと思ってそうしています。
音楽の長さも短めで、テンポよく次の人に繋がるような意識を持って
選んでいます。
とくにプロデモはわりとパーティの後半にあることが多いので
うまく盛り上がるように選曲には気を遣っています。
このような時はお祝いのパーティが多いので
寂しい曲や暗い曲は必然性がない時以外は避け
メインのカップルに向けて盛り上がっていくように注意しています。
プロはあくまでも脇役だと思う
UnsplashのHannah Busingが撮影した写真
どんなパーティでもプロフェッショナルは脇役だと思っています。
少なくとも自分は。
発表会に向けて１年間練習してきた出演者が１番の主役で
次にそのパーティがなんらかの記念パーティなら
その方が準主役でしょう。
ただある先生に言われたことは
選手の引退パーティだけは自分が主役でいいんじゃないかということです。
僕は幸運にも引退パーティを開催することができました。
これは師匠や周りの先生方、そして自分に習っていただいていた生徒の皆様をはじめ
多くの出演者の方のおかげだと思っています。
ただ北海道では引退パーティはあまりメジャーではなく
僕も小野組の引退パーティを見ただけでした。
自分がやるとなった時に
当時習っていた東京の先生からアドバイスしてもらったのが
先ほどの「自分がメインになっていいパーティなんだよ」という言葉でした。
もちろんこれは自分勝手にやるということではなく
自分がメインとなってこれまでの選手生活を送ることができた
感謝の気持ちを表現する場面と理解しました。
今になって考えると失敗したところもたくさんありますが、
プロになって唯一自分をメインとして考え踊ったパーティでした。
〜まとめ〜『出演者は自分が主役。プロはパーティを盛り上げるために』
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